{"title":"これからのイベント","description":"","products":[{"product_id":"artist-talk-20260524","title":"アーティストトーク｜菅原玄奨×BIEN ※事前予約は終了しました。当日席も若干ご用意あります。","description":"\u003cp\u003e「PUBLICAD」展示作家、菅原玄奨とBIENの２名によるトークイベントを開催します。\u003cbr\u003eモデレーターに中村 碧宙を加え、作品解説だけにとどまらない対話を展開します。\u003cbr\u003e本イベントは食事をしながらトークを聞くイベントとして開催します。\u003cbr\u003e展覧会ごとに変わる限定スープサラダセット「ハーブ鶏団子と季節の豆のスープ」、「鉄板ナポリタン」、「ハヤシライス」からメインはお選びいただけます。また食後には展覧会をイメージして作った限定アイスクリーム「空色のアイス」やドリンクを楽しみいただけます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eぜひお誘い合わせのうえご参加ください。\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArtist Talk | Gensho Sugahara × BIEN\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eWe will be hosting a talk event with the two artists featured in the “PUBLICAD” exhibition, Gensho Sugahara and BIEN. Joined by moderator Aoi Nakamura, the conversation will go beyond simple explanations of the works and open up a broader dialogue.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eThis event is designed as a talk you can enjoy while having a meal.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eFor the main dish, you can choose from the exhibition’s limited soup-and-salad set, which changes with each exhibition (this time it is Herb Chicken Meatballs with Seasonal Bean Soup), Teppan Napolitan, or Hayashi Rice. After the meal, you can also enjoy a limited-time ice cream inspired by the exhibition, Sky-Blue Ice Cream, along with a drink.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eWe hope you’ll join us. Feel free to come with friends.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003eEvent Information\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eDate \u0026amp; Time\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSunday, May 24, 11:30-13:30\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eGuests\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eGensho Sugahara × BIEN\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePrice\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e¥2,500 + tax\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eIncludes food, ice cream, and a drink\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eLanguage\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eJapanese\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"ハヤシライス","offer_id":45580842663990,"sku":null,"price":2500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false},{"title":"展示限定スープサラダセット","offer_id":45623283187766,"sku":null,"price":2500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false},{"title":"鉄板ナポリタン","offer_id":45623286661174,"sku":null,"price":2500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/0672080440168075e822769cec2c9310.jpg?v=1763724666"},{"product_id":"イベント-彫刻おでん屋台la","title":"彫刻おでん屋台\"LA\"　※前売り券販売終了。当日券もたくさんご用意あります！","description":"\u003cp\u003e彫刻グループSCREWDRIVERの４人の彫刻家が作ったおでん型に、LPACKがはんぺん、こんにゃく、生麩などの練り物を流し込んで作る手作り彫刻おでん屋台“LA” 。この度、本展「PUBRICAD」の関連イベントとして、彫刻おでん屋台 “LA” をMINAで開催することとなりました。\u003cbr\u003e当日はSCREWDRIVERメンバーと菅原玄奨による公開首像制作も行われます。\u003cbr\u003e彫刻おでん屋台\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e“LA”は、誰でも気軽に味わうことができる「おでんのかたちをした彫刻」です。チケットを購入することで、彫刻おでんや各作家の地酒を楽しむことができます。ぜひご参加ください！\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSculptural Oden Stall \"LA\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSculptural Oden Stall \"LA\" is a handmade sculptural oden stand that was created by LPACK. by pouring ingredients such as hanpen, konnyaku, and namafu paste into oden-shaped molds made by four sculptors from the sculpture group SCREWDRIVER. Sculptural Oden Stall \"LA\" will be held at MINA as a related event for the exhibition \"PUBLICAD\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eOn the day of the event, SCREWDRIVER members and Gensho Sugahara will hold a public bust creation session. We hope you’ll join us.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e【彫刻おでん屋台LA】について\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eおでんのルーツは室町時代に流行した[豆腐田楽]。その後江戸時代にファストフードとして庶民に愛され、やがて煮込みおでんへと進化する。屋台や居酒屋料理から家庭料理へと変化し、日本の定番料理となっていった。おでんのルーツである[田楽]とは、豊穣祈願の神楽（神に奉納するために奏される歌舞）のことであり、拍子木型に切った豆腐に串を刺して焼く形が田楽舞に似ていることから名がついたとされている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e彫刻という言葉は、明治時代に西洋の[Sclupture]を訳す言葉として生まれたものである。\u003cbr\u003e私たちLAは、西洋から入ってきた[彫刻]に、それ以前からあった[おでん]を太々しくくっつけて[彫刻おでん]という新たな概念を生み出した。他者から与えられたものと自分たちのものを組み合わせ、無理やり釣り合わせて自分のアイデンティティとして受け入れようとすること、つまり「改変していく力」が日本らしさであり、おでんの歴史にも通じる日本の[見立て（本来の用途とは異なる別の価値を見出すこと）]の文化である。\u003cbr\u003eこれまでの美術史がそうであったように、彫刻の概念は如何様にも改変することができる。これから先の時代に彫刻史というものがさらに更新されていく時、過去にさかのぼって「これも彫刻として捉えられるのではないか？」が増えていくはずであり、[彫刻おでん屋台LA]が彫刻になりえる可能性も十分にある。\u003cbr\u003e自然からのエネルギーや現象をリスペクトし、受け入れ、取り込み、混ざり合い、変化していくことが連鎖して循環していくことこそが日本の文化である。\u003cbr\u003e彫刻おでん屋台LAは、SCREWDRIVERがつくる型をL PACK.に託すことで他者のエネルギーを注ぎ込む。そこから生まれるおでんは、硬くもなく、強くもなく、柔らかいが噛みごたえがある造形である。それをまた他者に委ねて食べてもらい、エネルギーにしてもらう。\u003cbr\u003e彫刻とは、ものと空間が熱量により結びつくことによって世界と私を確認する行為であり、彫刻おでん屋台LAはまさにそれを多面的に感じることができる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eAbout Sculptural Oden Stall \"LA\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eThe roots of oden can be traced back to Tofu Dengaku, which became popular during the Muromachi period. Later, during the Edo period, it became loved by ordinary people as a kind of fast food, eventually evolving into the simmered oden we know today. It transformed from a food served at stalls and izakaya into a home-cooked core of Japanese cuisine. The word dengaku, from which oden got its origin, refers to a kagura performance (songs and dances dedicated to the gods as a prayer of abundance). It is said to have been named after the dengaku dance because the method of skewering and grilling tofu cut into the shape of clappers resembles the movements of that dance.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eThe Japanese word for sculpture, chōkoku, emerged during the Meiji era as a translation of the Western term \"sculpture.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eAt \"LA\", we combine the imported concept of \"sculpture\" with the already existing culture of \"oden,\" creating a new idea called \"sculptural oden.\" Combining things borrowed from others with things that belong to ourselves, merging them together and accepting them as part of our identity - in other words, the \"power of transformation\" - something deeply Japanese, what also reflects another very Japanese cultural practice of mitate (finding new value or meaning in something beyond its original purpose). All this can be observed throughout the history of oden.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eThroughout art history, the concept of sculpture has been transformed in countless ways. As the history of sculpture continues to evolve in the years to come, we will look back and ask, \"Could this also be considered sculpture?\" - and the number of such works is sure to grow. In that sense, there is every possibility that Sculptural Oden Stall \"LA\" could itself be considered a sculpture one day.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eJapanese culture is built on a continuous cycle of respecting, accepting, absorbing, blending with, and transforming the energies and phenomena of nature.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eIn Sculptural Oden Stall \"LA\", SCREWDRIVER entrusts the molds they create to LPACK., allowing the energy of others to be poured into them. The oden born from this process is neither hard nor strong, but soft with just right texture. It is then entrusted once again to others - to eat, and to turn into another type of energy.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSculpture is an act of asserting both the world and oneself through the heat that connects objects and space. Sculptural Oden Stall \"LA\" allows one to experience this in a multifaceted way.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003eEvent Information\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eDate \u0026amp; Time\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMay 24, 2026 (Sun) 14:00–18:00\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eGuests\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSCREWDRIVER × LPACK.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVenue\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMuseum of Imaginary Narrative Arts\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eAdmission\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eTicketed Event\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eLanguage \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eJapanese\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45624484134966,"sku":null,"price":1000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/IMG_9620_4.jpg?v=1778047981"},{"product_id":"setsu","title":"セツ・ミュージックセミナー\/デッサン会参加申し込み　※受付終了しました。","description":"\u003cp\u003eこちらのページは2026年6月28日（日）に開催するイベント『セツ・ミュージックセミナー』のデッサン会参加申し込みページです。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e※申し込み後にキャンセルされる場合は、2日前までにご連絡ください。ご連絡なくキャンセルされた場合は返金対応致しかねます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e《イベント詳細》 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e◯デッサン会\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e時間：11:00～15:00（11:00開場、11:30スタート）\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e内容：休憩を入れつつ、10分のポーズを10枚位描きます。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e定員：25名\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e持ち物：鉛筆、消しゴム、紙orスケッチブック、画板\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e※紙の販売、画板レンタルあり（数量限定・有料）\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e※屋外で気軽に参加できる夕方デッサン会も開催(雨天中止・他詳細は決まり次第お知らせします)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eデッサン会内容：\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eセツ・モードセミナーの授業内容に則し下記のスタイルで行います。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eー\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e前半＿友達デッサン10分x4＿45分\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e30分休憩\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e後半＿友達デッサン10分x6＿75分\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eー\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"デッサン会（ドリンク付）","offer_id":46498586198070,"sku":null,"price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/IMG_4025_cbf1e250-6176-40aa-bef8-a0838ac32bcf.jpg?v=1780557415"},{"product_id":"lytte","title":"Lytte（リュテ） 耳をひらく — 日常の中に「安心の土壌」を耕す","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e1. プログラムの趣旨 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eデンマークの日常やフォルケホイスコーレ（全寮制の社会人教育）で大切にされている「対話（ダイアローグ）」を、仕事終わりの夜の時間に行う企画です。 \u003cbr\u003e普段の仕事で行うディベートとは違い、ダイアローグには答えはありません。その時のテーマについて自分自身と深く向き合う時間です。日々忙しく働き、心に余裕がないような方々におすすめです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e北欧では、小学校からコミュニケーションの取り方の一つとして、対話＝ダイアローグが教育に自然に取り入れられています。\u2028相手の気持ちを聴き、自分の気持ちを知る。\u2028お互いの意見や気持ちは否定せず、勝手に解釈もしない。\u2028相手と自分は違うんだということが、小さい頃から身についています。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e宮田尚幸主催の「Lytte」という対話の時間は、いくつかの暗黙の了解という基本ルールの中で、あるテーマをもとにダイアローグを体験する、オリジナルの試みです。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e「Lytte」は、“耳を傾ける”という意味を持つデンマーク語。\u2028目の前の方の話を丁寧に聴くことで、自分の考えや感じ方に新しい気づきが生まれるかもしれません。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eその場にいる目の前の人と織りなすハーモニーのようなコミュニケーションは、お互いに心の余白をつくりだし、その心の余白が、新たな可能性に繋がっていきます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eそしてダイアローグ終わりには、デンマークのクラフトビール「ミッケラー」で乾杯しましょう！\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e※『Lytte（リュテ） 耳をひらく — 日常の中に「安心の土壌」を耕す』プログラムは、2026年7月から3ヶ月連続プログラムとして開催予定です。6月18日は7月以降に向けたお試し会となります。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e2. 開催概要 \u003cbr\u003e日程： 6\/18（木） 19:00〜21:00 \u003cbr\u003e場所： MINA\u003cbr\u003e参加費：5,000円+税（ワンドリンク付）\u003cbr\u003eテーマ：「私」を主語に話す\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eダイアローグの概念やデンマークでの体験談を共有 。答えのないテーマ（例：愛着のあるもの）を通じ、評価や判断を手放して「聴く」ことを体験します 。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e3. 基本の進め方\u003cbr\u003e・イントロダクション（20分）：講師紹介、ダイアローグについての説明 \u003cbr\u003e・チェックイン（10分）：今の気持ちのシェア、チーム分け\u003cbr\u003e・ダイアローグタイム（40分）：4人1組の小グループでテーマについてダイアローグ（途中、聴く・話すを分ける構造を取り入れる場合あり）\u003cbr\u003e・全体で振り返り（20分）：体験してどうだったかの共有\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e4. ダイアローグを支える「暗黙の了解（ガイドライン）」 心地よい場づくりのため、ダイアローグに必要な姿勢を共有します。\u003cbr\u003e・主語を「私」にする： 肩書きを手放し、個としての言葉を大切にする。 \u003cbr\u003e・評価・判断・アドバイスをしない： 相手の話を最後まで尊重して聴く 。 \u003cbr\u003e・パスの権利： 話したくないときはパスしても良い 。 \u003cbr\u003e・「わからなさ」を歓迎する： 結論を出さず、変容を楽しむ 。 \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46521747898422,"sku":null,"price":5000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/690780300_1453690872585514_7886728689673603650_n_1.jpg?v=1780803042"},{"product_id":"sidecore","title":"SIDE CORE | 渋谷川暗渠ツアー *8\/7（金）開催に再変更しました。","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e本ツアーは、6月21日まで開催される展覧会『PUBLICAD-\u003cspan class=\"s1\"\u003e公共性と広告性を再編集する\u003c\/span\u003e\/Re-editing the Narratives of the Public-』の関連企画／MINAのラーニングプログラムです。\u003cbr\u003eアーティストコレクティブ・SIDE COREと共に渋谷の都市を味わい、世界の探究方法を実践的に学びます。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e渋谷川はかつて湧き水に含まれる鉄分の沈殿によって赤かったと言われており、この赤い（渋色）水が渋谷の語源の一つともされています。\u003c\/span\u003e暗渠の歴史や構造、生息する生物などについて\u003cspan class=\"s1\"\u003eSIDE CORE\u003c\/span\u003eの解説に耳を傾けながら、普段は見ることができない都市のインフラを探索します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e■ツアー開催日時 ：8\/7（金）18:30~20:30\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e■集合場所：\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e渋谷のラジオ前 〒150-0002 東京都渋谷区渋谷3丁目22-11 サンクスプライムビル \u003ca role=\"link\" rel=\"noreferrer noopener nofollow\" href=\"https:\/\/maps.app.goo.gl\/GfMqKmHmK69aBYWu5\" class=\"x1i10hfl xjbqb8w x1ejq31n x18oe1m7 x1sy0etr xstzfhl x972fbf x10w94by x1qhh985 x14e42zd x9f619 x1ypdohk xt0psk2 x3ct3a4 xdj266r x14z9mp xat24cr x1lziwak xexx8yu xyri2b x18d9i69 x1c1uobl x16tdsg8 xggy1nq x1a2a7pz x1s688f x1heor9g x1bvjpef xujl8zx\" tabindex=\"-1\" target=\"_blank\"\u003ehttps:\/\/maps.app.goo.gl\/GfMqKmHmK69aBYWu5\u003c\/a\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e■持ち物：マスク、汚れても良い靴、懐中電灯・ヘッドライトなどの照明器具\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e注意事項：写真のような地下空間に入ります。そういう環境が苦手な方の参加はご遠慮ください。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eタイムスケジュール\u003cbr\u003e18:30~19:30　現地集合→暗渠ツアー\u003cbr\u003e19:45~20:30　MINAで交流会\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ephoto by 三吉杏奈\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46580090175542,"sku":null,"price":1500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/DSC_7202.jpg?v=1781601436"},{"product_id":"lytte-mina","title":"宮田尚幸 | Lytte -耳をひらく- 　【定員16名】","description":"\u003cp\u003e参加お申し込み開始！\u003cbr\u003eお申し込みはwebサイトより受付\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMWC｜宮田尚幸 | Lytte -耳をひらく- （全4回）\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLytte （リュテ）は、宮田尚幸がデンマークでの生活で感じた「安心」からヒントを得た、ダイアローグ（対話）を実践する場です。\u003cbr\u003eダイアローグとは双方がお互いを尊重しながら安心して話をすることで、相互理解を深め、行動や意識の変化を目指す創造的なコミュニケーション方法。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eデンマーク語で「耳を傾ける」という意味のLytteでは、そのダイアローグ的な姿勢を大切にしています。言葉だけでなく、目の前のものに開かれている状態のこと。話し方や聴き方の技術を学ぶ場ではありません。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e一緒に山に登る時、料理をする時、芸術に触れる時、道具を手にする時、ただ隣にいる時。そういう時間にも、ダイアローグ的な姿勢があるだけで、新たな気づきや学びが生まれることがあるんです。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e【 プログラム概要 】\u003cbr\u003e「Lytte × MINA｜4ヶ月パック」 月1回 × 3回 + 同窓会（4回目）\u2028\u003cbr\u003e参加費：28,000円+税　（4回分）\u003cbr\u003e定員：16名\/クール（最低開催人数6名）\u003cbr\u003e開催時間：19:30〜21:30\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eクール1：11月～1月+3月\u003cbr\u003e* 第1回：11月19日（木）\u003cbr\u003e* 第2回：12月17日（木）\u003cbr\u003e* 第3回：1月21日（木）\u003cbr\u003e* 同窓会：3月18日（木）\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e【タイムスケジュール】\u003cbr\u003e19:30- ダイアローグについて\u003cbr\u003e　　　今の気持ちのシェア\u003cbr\u003e20:00- デンマークの話や、アートを鑑賞する時間\u003cbr\u003e20:15- ダイアローグタイム（グループ）\u003cbr\u003e　　　1セッション30分程度x 2回\u003cbr\u003e21:15- 振り返り（全体）\u003cbr\u003e21:30- 終了\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e【 プログラム コンセプト 】\u003cbr\u003e月に一回、ふと立ち止まる場。\u003cbr\u003e日常の生活ではなかなかない——評価し合わない、正解を探さない、自己変容を楽しむ場。\u003cbr\u003eデンマークのフォルケホイスコーレで大切にされている「ダイアローグができる場」と、コペンハーゲンのアブサロンが大切にしている「皆で居る時間、食事をする時間を通したダイアローグ」から着想を得た、新しい対話の場です。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e【 この場で過ごす時間 】\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e■ 対話の時間（3回） \u003cbr\u003e〈デンマークの話とダイアローグ 〉\u003cbr\u003e宮田尚幸がデンマークで過ごした日々を入り口に、ダイアローグとは何かを体験する。場の暗黙の了解を共有し、参加者同士が顔見知りになる時間。 \u003cbr\u003e〈アート作品とダイアローグ〉 \u003cbr\u003eMINAのアート作品を鑑賞しながら、参加者同士がダイアローグを深める。「懐かしさ」「今の自分」「生活への変化」という3つの視点で作品と向き合う時間。 \u003cbr\u003e〈テーマのあるダイアローグ 〉\u003cbr\u003e参加者自身が選んだテーマで、深く対話を交わす。個の内面と、他者の言葉が交わる中で、新たな視点や気づきが生まれる時間。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e■ 締めくくりの同窓会（3月） \u003cbr\u003e食卓を囲んでの同窓会。ダイアローグを一緒に重ねた人たちが、また集まって、ダイアローグの時間があってどうだったのかを共有する時間。MINAの食事とともに、言葉ではなく共にいることを味わう締めくくり。フォルケホイスコーレやアブサロンの精神を体現した時間。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eーーー\u003cbr\u003e講師プロフィール｜宮田 尚幸\u003cbr\u003eCareAlternative 代表 デンマークの福祉思想をベースに、道具・空間・コミュニケーションの観点から心理的安全性\/安心の探究とデザイン・ディレクションを行う。 2020年よりデンマークでの暮らしからヒントを得た対話の場「huset」を主宰、2024年より対話の実践「Lytte -耳をひらく-」を展開。道具の観点でVilhelm Hertz Japanを展開している。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e主催｜MINA（Museum of Imaginary Narrative Arts）\u2028企画｜CareAlternative\u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"クール1：11月～1月+3月","offer_id":47593343811638,"sku":null,"price":28000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/lytte.png?v=1788613744"},{"product_id":"yujihamada-practicesofseeing-pos2026","title":"濱田祐史 | 見ることのプラクティス／Practices of Seeing  全10回","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(255, 42, 0);\"\u003eお申込みの際は、こちらのフォームへの記入も合わせてお願いします。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/docs.google.com\/forms\/d\/e\/1FAIpQLSfCGOGntzr-VkpEqw9meh1eK46GmPxCrJHrfG07TB7mxCJ2lQ\/viewform\"\u003e\u003cspan\u003e応募フォーム\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e写真は、世界を記録するためだけの道具ではありません。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e私たちは日々、膨大な情報を目にしているはずなのに、その多くを見過ごしています。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e街を歩き、人と話し、仕事をし、作品を鑑賞するときでさえ、実際に「見えているもの」はごくわずかです。私たちは、「見たいものを、見たいように」見ているにすぎません。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eでは、改めて「見る」とはどういうことなのでしょうか。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eそして、見ることを大切にしてきた人たちには、どのような人がいるのでしょうか。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eりんごが落ちることは誰もが知っていましたが、アイザック・ニュートンはその当たり前の出来事を見過ごしませんでした。なぜ落ちるのかという問いが、万有引力の発見へとつながりました。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e多くの人が動植物を見ていた中で、チャールズ・ダーウィンは種ごとのわずかな違いを観察し続けました。その「小さな違いを見る力」が進化論を生みました。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eまた、宮沢賢治は石や植物、雲を見つめ続け、多くの人が見過ごす風景の中に宇宙や生命の営みを見出し、その観察は文学へと結実しました。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eさらに、誰もが日用品を無意識に使っていた時代に、柳宗悦は名もない職人が作った器や道具の中に美を見出しました。美術館の作品ではなく、暮らしの中にあるものから美を再発見したのです。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eこのように、いくつかの例を挙げてみても、彼らが発見したのは、もともとそこにあったものを、新しい視点で見続けた結果であると言えるかもしれません。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMINA WORLD COLLEGE『Practice of Seeing｜見ることのプラクティス』では、写真家・濱田祐史とともに、1年をかけて「見る」という行為によって、私たちはどのように世界を認識しているのかを学び、考察します。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e写真の歴史を学び、身の周りのものからカメラを制作し、写真を自ら編集し、太陽光で像を定着させるサイアノタイプを体験します。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eそれらの実践を振り返りながら、最終的には空間展示という形で成果発表を行います。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eここで学ぶのは、写真技術だけではありません。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e光を見ること\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e時間を見ること\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eものの背景を見ること\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e対象と向き合うこと\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eそして最終的には、自分自身の「見る」という行為や、ものの見方そのものを発見していきます。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eアーティストとは、見過ごされているものを見つける実践者でもあります。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMINA WORLD COLLEGEは、アーティストに伴走してもらいながら、自分自身をアップデートしていくための実践の場です。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e世界は同じままでも、見え方が変われば、世界は変わります。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eつまり、見え方が変わることで、世界を楽しむ選択肢は増えていきます。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e『Practice of Seeing｜見ることのプラクティス』は、「見ること」を起点に、「まだ見えていないもの」に気づき、世界を楽しむ選択肢を広げていくための実践講座です。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e【対象】\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e写真をより深く学びたい人。ものの見方を変えるための視点を増やし、仕事や学業・普段の活動に対しての力を上げたい人。近隣のワーカー、学生。\u003cbr\u003e※全10回通し受講のみの申し込みとなります。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e【内容】\u003cbr\u003e全10回のカリキュラムから\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e写真を学び、最後は\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e展示という形で成果発表を行います。\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e＊グラフィックデザイナー星加陸によりデザイン\/編集された記録集をカリキュラム終了後に受講者に配布予定です。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e【スケジュール】\u003cbr\u003e※開催日は変更になる場合があります。\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e[前期] \u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eVol.1／9月30日（水）19:00-21:30／座学\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e「写真の歴史、偶然と瞬間について」ー\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eカメラオブスキュラから考える。\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e〈課題〉渋谷の路上を観察し撮影する。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.2／10月21日（水）\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e19:00-21:30／実践／\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eguest_山西もも（写真家）\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cstrong\u003e「ピンホールカメラを作る」\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e自身の身近なもの（菓子箱など）でピンポールカメラ手作りしその場で撮影と現像もする。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.3／11月25日\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e（水）\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e19:00-21:30／実践／guest_\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e若山満大（\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e東京ステーションギャラリー学芸員）\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eVol.1課題の渋谷の路上を観察し撮影したものに対して写真の講評をする。\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.4／1月13日\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e（水）\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e19:00-21:30／実践\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e「写真を編む」\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e自分が撮影していない108枚の写真からA5の本にレイアウトする。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.5／2月17日\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e（水）\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e19:00-21:30／対談講義／guest_\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e鈴木理策（写真家）\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e「写真の作品、編集について」\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eVol.4で編集した成果物を元にディスカッションする。\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e〈課題〉レンズを通すことで「見えた」写真を撮影する\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e[後期]\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eVol.6／4月21日\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e（水）\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e19:00-21:30／対談講義／guest_\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e小林孝行（flotsambooks）\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e「写真集について」\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.7／5月26日\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e（水）\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e19:00-21:30／実践\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e「サイアノタイプ」\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eそこにあるものの形を観察しトレース（フォトグラム）する。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.8／6月23日\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e（水）\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e19:00-21:30／\u003c\/span\u003e対談式講義／\u003cspan class=\"s1\"\u003eguest_\u003c\/span\u003e伊藤貴弘（東京都写真美術館学芸員）\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e「写真を展示することについて」\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eこれまで制作したものを見直し、写真で展示することについて考える。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.9／7月1週間／展示\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e「空間に写真を配置して展示する」\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eVol.10／9月／イベント\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e「ピンホール空間を体験する」\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e自分が手に入れた小さな世界（ピンホールカメラ）と、大きな世界を体験する。\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47344986062902,"sku":null,"price":90000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/hamadazemi.png?v=1789622438"},{"product_id":"mina-night-museum-1028","title":"MINA NIGHT MUSEUM 10\/28","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e仕事が終わったら、寄り道して帰ろう。\u003cbr\u003eMINA NIGHT MUSEUMは、仕事終わりの夜に楽しむ、ちょっと特別なミュージアムです。 コーヒーを飲んだり、お酒を飲んだり、軽くごはんを食べたりしながら展示を楽しめます。 アートに詳しくなくても大丈夫。 展示ディレクターと一緒に展示を見ながら、作品やアーティストについて話を聞いたり、その場にいる人と作品について話してみたり。もちろん作品を見るだけでもOKです。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eいつもの夜に、アートを楽しむ時間を加えてみる。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eひとりでも、友だちと一緒でも、 会社の仲間と仕事終わりにも。 会社の懇親会やチームの集まりにもおすすめです。 いろんな楽しみ方でご参加ください。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e仕事終わりに、MINAへふらっと寄り道してみませんか？\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e【 当日について 】\u003cbr\u003e立食形式にて、MINAのフードやドリンクを楽しみながら、ディレクターによる作品説明、MINAについてのご案内、 参加者同士での交流をお楽しみいただけます。\u003cbr\u003eモニター開催として、アンケートを実施させていただきますので、ご回答をお願いします。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e【応募に際しての注意事項】 \u003cbr\u003e・企業、団体でのご参加については\u003ca href=\"https:\/\/docs.google.com\/forms\/d\/e\/1FAIpQLSeHarM9AymvCBK7GQuZs1K_-aztcUyk-XvyFb-i17ujJoEqpw\/viewform?usp=publish-editor\"\u003eこちらのフォーム\u003c\/a\u003eよりお申し込みください。 \u003cbr\u003e・当日の記録写真や動画は、本事業の運営・広報に使用しますので予めご了承ください。\u003cbr\u003e・プログラムの内容は変更となる場合がございます。\u003cbr\u003e・お預かりした個人情報は厳重に管理し、本事業の運営及びご案内のみに使用いたします。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e【MINA（Museum of Imaginary Narrative Arts）】 \u003cbr\u003e美術館の展示室が喫茶店になったようなミュージアムカフェ。 \u003cbr\u003e東急株式会社と現代美術ユニット L PACK.が共に展開する、 新しいミュージアムのあり方を提案するプロジェクトです。\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47566558756918,"sku":null,"price":1000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/803100308_2084161075557291_4413108503450713681_n.jpg?v=1789967651"},{"product_id":"mina-night-museum-1109","title":"MINA NIGHT MUSEUM 11\/9","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e仕事が終わったら、寄り道して帰ろう。\u003cbr\u003eMINA NIGHT MUSEUMは、仕事終わりの夜に楽しむ、ちょっと特別なミュージアムです。 コーヒーを飲んだり、お酒を飲んだり、軽くごはんを食べたりしながら展示を楽しめます。 アートに詳しくなくても大丈夫。 展示ディレクターと一緒に展示を見ながら、作品やアーティストについて話を聞いたり、その場にいる人と作品について話してみたり。もちろん作品を見るだけでもOKです。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eいつもの夜に、アートを楽しむ時間を加えてみる。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eひとりでも、友だちと一緒でも、 会社の仲間と仕事終わりにも。 会社の懇親会やチームの集まりにもおすすめです。 いろんな楽しみ方でご参加ください。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e仕事終わりに、MINAへふらっと寄り道してみませんか？\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e【 当日について 】\u003cbr\u003e立食形式にて、MINAのフードやドリンクを楽しみながら、ディレクターによる作品説明、MINAについてのご案内、 参加者同士での交流をお楽しみいただけます。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e【応募に際しての注意事項】 \u003cbr\u003e・企業、団体でのご参加については\u003ca href=\"https:\/\/docs.google.com\/forms\/d\/e\/1FAIpQLSeHarM9AymvCBK7GQuZs1K_-aztcUyk-XvyFb-i17ujJoEqpw\/viewform?usp=publish-editor\"\u003eこちらのフォーム\u003c\/a\u003eよりお申し込みください。 \u003cbr\u003e・当日の記録写真や動画は、本事業の運営・広報に使用しますので予めご了承ください。\u003cbr\u003e・プログラムの内容は変更となる場合がございます。\u003cbr\u003e・お預かりした個人情報は厳重に管理し、本事業の運営及びご案内のみに使用いたします。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e【MINA（Museum of Imaginary Narrative Arts）】 \u003cbr\u003e美術館の展示室が喫茶店になったようなミュージアムカフェ。 \u003cbr\u003e東急株式会社と現代美術ユニット L PACK.が共に展開する、 新しいミュージアムのあり方を提案するプロジェクトです。\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47566708965430,"sku":null,"price":1000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/MINANIGHTMUSEUM_Flyer_A4_260817.jpg?v=1787972683"},{"product_id":"azaminotalk","title":"あざみ野コンテンポラリーVol.17 関連企画　ランチタイムトーク","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e渋谷から電車で1本、横浜市民ギャラリーあざみ野の展覧会に合わせMINAでアーティストトークを開催いたします。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eニュータウンをテーマにした展覧会は都市部である渋谷とは切っても切り離せない関係です。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e2組の作家が見つめる街への眼差しと作品についてのお話。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eぜひご参加ください。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eー\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eなぞる、乗る、撮る。路上から作品が生まれるまで。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e横浜市民ギャラリーあざみ野で開催する「ニュータウン、インターフェレンス」展から、街にあるものやその痕跡に目を向けて制作する石﨑朝子と、スケーターや街の風景を撮影するフォトグラファーユニット「川」の荒川晋作を迎えてトークをおこないます。2人は街のどこに目をとめ、作品へとつなげているのか。これまでの作品を見ながら、それぞれの街との関わり方や制作のプロセスについて話を広げていきます。あざみ野での展覧会に出品している作品についても、制作の背景やそこに至るまでをご紹介します。作家と気軽におしゃべりできる時間もあります！\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e本イベントは食事をしながらトークを聞くイベントです。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eトークにあわせてフードメニューやドリンクもお楽しみください。ぜひお誘い合わせのうえご参加ください。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eー\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e日時：10月12日（月・祝）12:00～14:00\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e（※当日は11:15より受付を開始いたします。12:00よりイベントが始まりますので、お時間に余裕をもって受付をお済ませください）\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e出演：石﨑朝子、荒川晋作（川）\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e定員：20名（事前予約制）\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e会場：Museum of Imaginary Narrative Arts（MINA）\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e料金：2,000円　※フード+ドリンク＋展覧会チケット付\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e予約：MINA webサイトより受付\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eー\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e石﨑朝子（いしざきあさこ）\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e1996年栃木県生まれ。アーティスト。彫刻、映像、写真を用いて制作活動を行う。2023年武蔵野美術大学大学院修士課程彫刻コース修了。都市の中に身を置き、身体的な経験を通して観測することや、街中に残る痕跡の収集を起点に、都市の風景に潜む別の見方を立ち上げる作品を発表している。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e《City Statement》2025\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e石﨑朝子＋加藤広太\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePhoto 木暮伸也(Lo.cul.pstudio)　\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e荒川晋作／川（あらかわしんさく／かわ）\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e2016年、2人のフォトグラファー荒川晋作と関川徳之により始まったプロジェクト。チーム名は両人の姓に共通する「川」の文字に由来する。十代の頃よりスケートボードとカメラに没頭し、今なお「スポット」を求めて津々浦々を流れる。自ら縫う和綴じで制作した「川の本」に始まり、2020 年からはおよそ半年に一冊のペースで本をリリースし続けている。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e《Hoshito Tamura, ollie》2020\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eー\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e展覧会はこちら｜\u2028ニュータウン、インターフェアレンス　都市とわたしたちの関係\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e会期：2026年10月10日～11月3日\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e開館時間：10:00～18:00　\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e会場：横浜市民ギャラリーあざみ野　展示室1・2\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ehttps:\/\/artazamino.jp\/event\/contemporary17\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","offers":[{"title":"ハヤシライス","offer_id":47785216344118,"sku":null,"price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true},{"title":"鉄板ナポリタン","offer_id":47785216409654,"sku":null,"price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true},{"title":"ドライカレー","offer_id":47785216442422,"sku":null,"price":2000.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0706\/2981\/8422\/files\/f42694e0-b67f-47ff-bfc5-ff6994be068f_c080d1cb-24e6-4057-a76e-3f148eacbd28.jpg?v=1789779711"}],"url":"https:\/\/mina-shibuya.org\/collections\/home-event.oembed","provider":"MINA | Museum of Imaginary Narrative Arts","version":"1.0","type":"link"}